Musei vaticani e galleria Borghese

Storia
L'origine dei Musei Vaticani, risale al sedicesimo secolo, come una collezione di sculture da Papa Giulio II (1503-1513). Ha messo in quello che oggi è il Cortile Ottagono all'interno del complesso museale. I papi hanno mostrato le loro collezioni d'arte al pubblico come strumento per promuovere la conoscenza della storia dell'arte e della cultura. I Musei di Antichità contengono la più ricca collezione di arte classica nel lavoro. La collezione è dovuto soprattutto allo sforzo messo in dai papi Clemente IV, Pio VI, Pio VII e Gregorio XVI. Hanno riorganizzato e ampliato la collezione di antichità romane che è stato accumulato durante il Rinascimento.

Papa Gregorio XVI fondò il Museo Egizio georgiano. Contiene sarcofagi, mummie, corredi funerari, e di altri manufatti relativi alla civiltà dell'antico Egitto. Ha inoltre fondato il Museo Etrusco, che contiene reperti archeologici del 1828 gli scavi in Etruria meridionale, e il Museo Profano Lateranense contenenti statue, sculture, bassorilievi e mosaici di epoca romana. Il museo etrusco è costituito da nove stanze in cui sono esposti sarcofagi, urne cinerarie e gioielli in terracotta e oggetti preziosi. La Galleria di display dieci arazzi espone splendidi arazzi su cartoni di allievi di Raffaello dal 15 al 17 ° secolo. La Galleria delle Carte Geografiche è un corridoio lungo oltre 100 metri, dove le pareti sono adornate con mappe dipinte d'Italia e le sue regioni. La Galleria di San Pio V è composto da due grandi sale dove i campioni di tessuti e arazzi medievali sono esposti.



Il Museo Pio-Clementino magnifiche statue romane. La collezione comprende il marmo di Apollo del Belvedere (una copia del 4 ° secolo aC originale), il gruppo famoso marmo di Laocoonte (risalente al primo secolo dC) e Hermes (una copia originale di Prassitele).

Il Museo Chiaramonti è una lunga galleria in cui sono esposti un gran numero di sculture antiche. Il Museo dispone di due ulteriori sezioni - la Galleria Lapidaria e il Braccio Nuovo, comprendente una statua romana di un notevole che rappresenta dio-fiume Nilo.

La Sala della Biga (o la Sala del Carro) mostra un carro romano del primo secolo aC. La sala contiene anche il Discobolo, una statua di Dioniso da Myron. Contiene anche sarcofagi dei bambini.

La Galleria dei Candelabri composto da sei sezioni in cui sono esposti una serie di sculture antiche, le copie di antichi candelabri, sarcofagi e frammenti di antichi affreschi.

Sotto il pontificato di San Pio X il Lapidario Ebraico è stato stabilito. Marchesato Pellegrini-Quarantotti ha donato questa sezione del museo che consente di visualizzare 137 iscrizioni di antichi

Il Museo Storico Vaticano è in mostra una serie di ritratti papali insieme ad oggetti cerimoniali storico non più in uso. Il Trasporto e Museo dell'Automobile fa parte di questo museo.

Un nuovo ingresso è stato inaugurato nel 2000. Ristrutturato è stato completato nel 2000. E’ stata aggiunta una nuova struttura a tre livelli. Al primo livello è il nuovo ingresso, il secondo conduce i visitatori alle aree espositive e il terzo livello è riservato per mostre speciali e convegni.

Papa Giovanni Paolo II,  ha definito la nuova struttura per l'inaugurazione: "l'ingresso che introduce quel tempio dell'arte e della cultura che sono i Musei Vaticani", che "rappresentano a livello culturale una delle più importanti porte della Santa Sede aperte sul il mondo. Da questa zona proviene non solo funzionale, ma il valore simbolico di aumento della "capacità", cioè, più comfort per esprimere la rinnovata volontà della Chiesa a cercare un dialogo con l'umanità, nel segno dell'arte e della cultura, l'accesso al patrimonio che affidato la sua storia ".

Un grande mosaico del primo secolo dC, viene visualizzato al nuovo ingresso. E 'stato scoperto nel 1842 in una villa romana, alla periferia di Roma. E 'stato utilizzato fino al primo piano come il Raffaello della Stanza di Eliodoro. Dopo il restauro, nel 1994 è stata trasferita nella sede attuale.

 Galleria Borghese

Si trova un po' fuori centro da Roma, è ospitato nel casinò della casa estiva di Villa Borghese. La villa, costruita tra il 1613 e il 1616, fu la residenza del cardinale Scipione Borghese, nipote prediletto di Papa Paolo V.

Il cardinale è stato riferito, spesso senza scrupoli nei suoi rapporti con gli artisti, ma non si può negare che avesse un gusto impeccabile e un occhio infallibile per merito. Ci sono un numero incredibile di capolavori confezionati in questo spazio relativamente piccolo - le opere di Gian Lorenzo Bernini, Caravaggio, Domenichino, Guido Reni e Pietro Paolo Rubens numero tra i più spettacolari.

Molte opere d'arte di valore sono state aggiunte alla raccolta nel secolo 17 e 18, fino a diventare così attraente che Napoleone trasferì gran parte al Louvre nel 1807. Nuovo materiale è stato aggiunto nel 19 ° secolo e nel 1902, lo Stato italiano ha acquisito l'intera proprietà dei Borghese, tra cui la collezione d'arte. Il pubblico è il più ricco in quanto la galleria è stato reso accessibile ad esso.

Salite la scala a chiocciola che porta alla sale espositive, e trascorrere qualche momento presso il salone di prima con Giove che si siede con il suo consiglio degli Dei mozzafiato in un affresco di Giovanni Lanfranco. Quindi, studiare l'evoluzione, come artista e l'uomo, di uno dei figli prediletti di Roma, Bernini, guardando a due autoritratti con una decina di anni che li separa. Sempre del Bernini sono i bizzarri Almathea La Capra, una rappresentazione di due bambini giocano con una capra di lana, cosa che fece quando aveva appena 17 anni, due busti del cardinale stesso Borghese e una statua equestre di Luigi XIV.

Mosè con i Dieci Comandamenti di Reni, Guercino la sontuosa Figlio e Alabani Le Quattro Stagioni sono altre opere famose in questa stanza.

Domenico Corvi ripristinato il soffitto del salone, alla fine del 18 ° secolo, e decorato le pareti con affreschi mitologici.

Le altre stanze al piano superiore del museo sono altrettanto ricco di gemme artistiche. Prendete per esempio Ultima Cena 16 ° secolo da Jacopo Bassano, una rappresentazione insolita della scena biblica, mostrando gli apostoli in un colorato, riunione informale.

Deposizione e Sepoltura di Cristo Badalocchio sono incarnazioni del dolore e della dignità della emozione. Nel lavoro di Ruben, le figure addolorato sono immersi in una luce che si riversa giù da una lacrima fra le nuvole d'inchiostro blu, tonalità che trova eco tra le braccia del Cristo.

Camera numero 20 su questo piano è dominato da capolavoro di Tiziano, Amor sacro e profano. Il dipinto, fatto quando l'artista aveva solo 25 anni, fa parte della tradizione della Galleria Borghese. Secondo gli archivi, i Rothschild si fu offerto di acquistarlo presso ITI. 4.000.000, un prezzo che ha superato il valore stimato all'epoca della galleria intero e tutte le opere in esso. Fortunatamente, l'affare non è andato fino alla fine e la pittura continua a grazia di questo piccolo museo a Roma.

Dall'altra parte del pianerottolo, Sala X è piena di nudi - uomini, donne e bambini. Forse il più famoso è Danae del Correggio, ma rappresentazione di Andrea del Sarto di un Gesù bambino paffuto e giovani di San Giovanni è altrettanto adorabile, anche se in modo diverso.
In Sala IX, stand intimorito dalla struggente Deposizione di Raffaello, e la meraviglia di Madonna con Bambino del Perugino, Fra Bartolomeo Adorazione, e Crocifissione del Pinturicchio. La pittura di Raffaello, originariamente esposto in una chiesa di Perugia, è stato riferito, rubato per volere di Papa Paolo V, che lo presentò alla nipote.

Sala XII ha due opere del Sodoma, che sono in completo contrasto tra loro. La sua Pietà cupa mostra un Cristo stanco, mentre la concezione dell'artista di Gesù bambino in un altro dipinto è deliziosamente dolce.

Il piano terra sala d'ingresso della Galleria Borghese è un insieme che vanno da statue classiche di varie dimensioni e in molti materiali, alle colonne, medaglioni e una statua equestre da Pietro, il padre di Bernini. Forse il più vistoso di tutti è affresco di Rossi di Giove e una miriade di piccole figure mitologiche romane, tra cui Romolo, Remo e la Sibilla.

Sala I contiene la famosa scultura di Antonio Canova un nudo di Paolina Bonaparte, sorella di Napoleone, sdraiati su un divano in marmo e legno, che una volta ruotato.

Sala II ha David del Bernini. Lo storico Baldinucci, un contemporaneo di Bernini, è che l'artista ha scolpito la statua mentre il cardinale Maffeo Barberini (il futuro papa Urbano VIII) ha organizzato uno specchio. Bernini mostra il ragazzo David come un eroe pagano, in procinto di lanciare una pietra con la sua fionda contro Golia, il Filisteo. La storia è ripresa da un dipinto dietro la statua, in cui Battistello Caracciolo mostra il vittorioso Davide alzando la testa mozzata di Golia.

Sala III, che può ben essere chiamata la camera della metamorfosi, contiene dipinti di Dosso Dossi di Circe (o Melissa) modificano gli esseri umani in lemuri, e il suo Apollo, così come Apollo e Dafne del Bernini. Bernini ha raccontato la storia a tappe, e, a "leggere", si devono muovere intorno alla statua da destra a sinistra - la sequenza di eventi si svolgerà davanti agli occhi dello spettatore - dietro la figura di Apollo, si vede il dio appoggiato ad un albero mentre Daphne è nascosto alla vista. Le parole incise sul piedistallo sono di Maffeo Barberini, e di tradurre come: "Colui che si propone di seguire i sogni di volo di divertimento troverà le mani piene di foglie e bacche amare!"


In Il ratto di Proserpina, esperimenti di Bernini con nuove vette di realismo. Plutone prese mano nella coscia di Proserpina, che fa il suo soffio sulla morbida carne tra le dita, un flusso di lacrime lungo il viso e la sua mano tira indietro la pelle intorno agli occhi mentre combatte per andarsene via - il tutto in marmo.

La Sala VII contiene per la maggior parte delle cose egiziane. La volta è un dipinto di Tommaso Conca diritto Cibele e il Nilo (1780). L'artista stesso è responsabile per la decorazione sulle pareti di marmo, raccontando la storia di Antonio e Cleopatra. Una grande statua-ritratto di Iside è pronta a seguire il suo sposo, con Osiride, vestita di una lunga tunica marmo nero.

Una sala è dedicata a Caravaggio. Questo pittore, che condusse una vita di violenza e di avventura, ha fatto un lavoro meraviglioso, molti dei quali hanno trovato la sua strada per la Galleria Borghese con le buone o con le cattive.

In fuga da Roma dopo aver commesso un omicidio, Caravaggio ha vissuto una vita fuggitivo e dipinto molti quadri drammatici, tra cui Davide con la testa di Golia, quest'ultimo ritenuto un autoritratto. Egli è stato concesso una tregua papale grazie all'intervento del cardinale Scipione, che ha fatto l'artista il favore in cambio di questo dipinto e un altro di San Giovanni Battista. Purtroppo per Caravaggio, non ha mai fatto ritorno a Roma - è morto sulla strada.

La Galleria Borghese, per tutti i suoi contenuti arte spettacolare, ha un master mancante - Michelangelo. Scipione Borghese aveva solo un piccolo crocifisso fatto dall'artista, e che, purtroppo, scomparso. Tuttavia, la galleria ha una sala dedicata alla "manieristi" o quelli che hanno dipinto alla maniera di Michelangelo. Adorazione Pellegrino Tibaldi di Cristo richiama alla mente i dipinti sul soffitto della cappella Sistina.

La Galleria Borhghese riaperta nel 1997 dopo molti anni di lavori di ristrutturazione, si raggiunge a piedi da Via Veneto, lungo Via Pinciana.

E 'importante prenotare il vostro biglietto, e ricordare che non è possibile trasportare oggetti all'interno dell'edificio. L'acquisto di un guida è altamente raccomandato. Un biglietto vi permetterà di sostare appena due ore con i capolavori, e molto fresco di visitatori vengono lasciate in una volta ogni due ore. Non più di 360 visitatori sono ammessi al piano terra in un dato momento, e al piano superiore, il numero è limitato a 90.